

穆永瑞,北京市人,1945年8月出生。北京日报高级编辑。教育学院美术系毕业。曾任北京日报美术部主任、首都美术记者协会会长,北京美术家协会理事。现为中国美术家协会会员、中国老教授协会会员、中华书画协会副主席、北京齐白石艺术研究会顾问。
在长期的报纸美术工作中为报刊绘制了近万件插图速写。国画作品曾多次参加联展及个展。有的被中南海、天安门、毛主席纪念堂、五四红楼纪念馆、光明日报社、北京美术家协会等多家单位收藏。曾获宝丰杯国画大赛一等奖、全国速写大赛优秀奖、中国新闻奖、首都新闻美术一等奖。同时出版有《三十六计》、《资治通鉴》、《史记人物》等多种连环画和《实力派画家穆永瑞》、《穆永瑞中国画作品选》等。
其中,穆永瑞所作国画作品《人物》被中南海收藏。(证书)
在《 鸡年画鸡》首届金鸡奖中荣获特别奖。(证书)
书画作品搭载于新型缩比返回舱、神舟十一号载人飞船遨游太空,已经国家公证。(公证书)
1998年11月21日至26日,作品参与“纪念刘少奇同志诞辰100周年艺术展”,获刘少奇夫人王光美同志亲笔签名的感谢信。
2021年,被中国集邮艺术网和国礼艺术家邮品制作委员会授予 “国礼艺术家”荣誉称号。(证书)




穆永瑞最出名的十幅画作,根据其艺术风格、题材影响力及多次被权威机构收藏和展览的记录,可归纳如下:
《八仙畅饮图》:365×147cm的巨幅作品,以独特的三角形构图和生动笔墨,将八仙性格刻画得淋漓尽致,是其人物画的代表作之一,多次被提及并被中南海等机构收藏。
《东坡赏月图》:186×96cm,以旷达洒脱的笔触展现苏东坡的文人风骨,画面意境深远,是其古代文人系列中的经典。
《俞伯牙摔琴谢知音》:137×67cm,通过极具张力的戏剧性构图,精准传达出知音难觅的悲怆情感,被多篇赏析文章重点评价。
《大山的希望》:186×176cm(或180×180cm),以宏大的叙事表现乡村教育主题,充满时代精神,被中国美术家协会收藏。
《红军万岁》:137×67cm(或80×137cm),革命历史题材的力作,体现其对红色文化的深刻表达,被中南海、毛主席纪念堂等机构收藏。
《毛主席在枣园》:55×65cm(或80×67cm),以写实手法刻画领袖形象,是其重要历史人物画作,被多家国家级纪念馆收藏。
《画龙点睛》:137×67cm,取材自经典典故,寓意深刻,笔墨精炼,是其擅长的寓言题材代表作。
《陆羽品茶》:137×67cm,将传统文化与文人雅趣融为一体,展现其对国学题材的深厚理解。
《村姑系列作品》(如《提篮小村姑》《大别山的小姑娘》):虽为系列,但《提篮小村姑》(67×67cm)和《大别山的小姑娘》(67×67cm或68×68cm)是其最具辨识度的现代人物形象,以纯真质朴的乡土气息赢得广泛赞誉,是其艺术生涯的重要标志。
《曹雪芹与北京风筝》:186×96cm,以纯线描手法展现曹雪芹作为风筝大师的另一面,创意独特,线条韵律如协奏曲,被评价为“增一分则太长,减一分则太短”的精品。
这些作品集中体现了穆永瑞在古代文人、革命历史、乡土人物三大题材上的卓越成就,其画作不仅艺术精湛,更承载着深厚的文化与时代精神,因而成为其最广为人知的代表作。

《毛主席在枣园》80cmx67cm

《红军万岁》67cmx137cm

《 小哨兵》 137cmx68cm

《永不褪色的记忆》137cmx68cm

《大别山的小姑娘》68cmx68cm

《铁人王进喜拼命拿下大油田》95cmx58cm 2024年

《村姑》45cmx33cm

《秋艳》 68cmx68cm

《村姑》68cmx55cm 1998年

《哈尼姑娘》67cmx50cm 1998年

《兔年春早》26cmx33cm

《架桥》 67cmⅩ67cm 1997年

《大山的希望》176cmx186cm

《 初到京城》 96cmx186cm

《创业之路》137cmx67cm

《三更灯火五更鸡》67cmx45cm


《卧薪尝胆》68cmx68cm 2006年

东坡赏月图186cmx96cm


《达摩悟道》68㐅137cm

《曹雪芹》186cmx96cm

《米芾拜石图》67cmx45cm

《陆羽品茶图》138cmx69cm

《画龙点睛》 137cmx67cm

《观瀑图》53cmx234cm

《春秋思想家老子》 67cmx67cm 1995年

《劝学图》68cmx136cm 2008年

《书到用时方恨少》137cmx67cm

《资治通鉴》连环画选页

资治通鉴选页 运动会赛场速写

报刊插图

人民炮兵 速写
天才与勤奋——穆永瑞人物画简谈
王复羊 北京美术家协会名誉主席
穆永瑞先生是报纸美术编辑,又是部门主任,所以他的主要时间和精力是放在繁杂的编务工作上:他也是一位在当今画坛上颇具实力的画家。严格的写实主义是永瑞的审美取向,他在长期的艺术实践中,始终不懈地历练写实功力,从他画的大量速写和国画作品中可以看出,他具有扎实的造型功底,加之对传统绘画的刻苦研习,在中国画创作上,他已达得心应手、挥洒自如的境地。
传统中国画在取材上,以翎毛花卉和山水画方面最为丰富,而人物画相对薄弱:当今的中国画坛亦有此倾向。表现人物较之其他,要求结构更加严谨,笔墨的随意性受到限制。永瑞的国画创作以人物为主,看来他是选择了一条更为艰难的道路。但这个明智的选择,能发挥画家自身的优势。当然,画家的审美意趣是主要的因素。
永瑞表现的人物有古人也有今天的劳动人民,他以人的美来揭示生活的意蕴和精神内涵,展示出令人神往、启人哲思的境界。
一个画家,专业上的素质和全面的文化修养是靠勤奋获得的;同时,也不能否认天才因素。他的悟性很高,是极聪明的人。相信他在艺术征程上一定会取得更大的成绩。
( 此文原载于2006年1月1日人民日报》
天道酬勤 大美无言
——穆永瑞的人物画之美(节选)
《非遗之美》总编姚泽民
穆永瑞创作的一系列甜美怡人的《村姑肖像》,她那为人熟悉的一侧眸、一好奇的清澈眼神,使人瞬间放下所有的心思,只想从苹果初红般的圆脸蛋上,多看一眼多揣摩一番能让她如此天真美好的生活境遇。为使笔下人物具有属于自己的审美观并自我提升,他在形象和性格创造上赋予了她们完全的自主性,无拘无束,率性而活,因而看来疑画亦真。他画的多是背篓放羊带拾柴的小村姑,她们唯一的背景就是村里村外的山野大树,沿着“大京九”一路写生至今,属于她们这个年龄特有的天真、向往和希望深深打动了他,正是这画笔难仿的人性自然美,让人物懂得了如何以美面世,也让穆永瑞再难放下关爱之心。
穆永瑞的古代人物系列作品多取材于大众喜闻乐见的古代历史故事、神话传说及文学典故,题材广泛,风格多样。欣赏《书到用时方恨少》,观者首先会被古色古香的画面情调所感染。诲人不倦的先生,虔敬听讲的弟子,一摞摞的线状古籍,幽雅的室内环境,烘托出浓郁的读书氛围及作品的主题意旨。
画家匠心独运,用网格状图案营造出谨严的秩序感,一幅精到的“画中画”则巧妙地拓展了画面的视觉空间与意境空间,赋予作品平中见奇之美。
再观《陆羽品茶图》,以茶圣陆羽为首席的雅士们围坐于茶案四周,把盏品茶,谈笑风生,中有手不释卷者竟自潜心读书。画面一侧,送茶的青年听入了神,烧水的小童却跪在炉火前心无旁骛地摇扇。人物形神各异,栩栩如生,画面设色清雅,情趣盎然。
《拜石图》为难得一见的神妙之作,只见米芾如痴如癫地向一块巨大的怪石闭目作揖,怪石对面的两个孩童看在眼里,一个嬉笑不已,一个满脸疑惑,极尽天真活泼之态。人物造型夸张诙谐,用充满张力的 画面情境妙趣横生,令人忍俊不禁。《俞伯牙摔琴谢知音》用充满张力和戏剧性的画面营造出令人屏息的紧张气氛,观者有如临其境之感。 画家善于用简练 的笔墨语言精准到位地表现人物的精神气质,如《东坡赏月图》的旷达洒落、《达摩悟道》的沉毅超脱、《卧薪尝胆》的忧愤悲慨、《钟馗》的刚正威猛、《白发渔樵》的闲逸淡泊等等。
2001年,穆永瑞创作的国画《达摩》收入《金刚经千禧百家书画典藏》巨幅画册。该画册长100cm,宽78cm,厚20cm,重100斤。2003年抗击非典时,穆永瑞捐赠了国画《时珍采药》。纪念抗日战争胜利70周年之际,穆永瑞创作的作品《红军万岁》,受到主办方的高度重视,在军博展出的开幕式上被放大悬挂在主席台上。